EL CRIMEN DE LA BELLA: FOTOGRAFÍA Y FEMINICIDIO EN MÉXICO

Este texto corresponde a la primera parte de la conferencia: Imagen y cuerpo de mujer: Una historia de deseo, traición, locura y crimen , expuesta en el Seminario de Ciencias y Tecnologías desde una perspectiva CTS, el 18 de Marzo de 2009 en el Centro de Ciencias Humanas y Sociales del Consejo Superior de Investigaciones Científicas (CCHS - CSIC), de Madrid.

Portada del Semanario Detectives,
1935

La ilustración del semanario mexicano: Detectives muestra el asesinato de una mujer bella. Atravesado por un puñal, el cuerpo se enfrenta a la contundencia de la muerte; mientras la belleza se pone en evidencia desde los rasgos físicos y la exaltación erótica de la rigidez. Seducción y muerte se cruzan así de forma radical en la escenificación del crimen. La violencia toma forma desde la teatralidad de todos los elementos: vestido roto, sensualidad en la desnudez del cuerpo y la sangre estetizada que apenas recorre su rostro. El simbolismo de esta imagen bien puede servir como punto de arranque para afrontar un tema escabroso como es el del feminicidio en México y su tratamiento fotográfico.

Como se verá, la realidad de los crímenes contra mujeres deja una estela de horror tal, que pone en evidencia niveles inquietantes de impunidad. El papel que juega la fotografía en esta terrible historia es también muy complicado. En principio, hay que tener en cuenta que México es un país donde se publican fotografías con altas dosis de violencia en periódicos de distribución masiva. Este tipo de publicaciones sensacionalistas son conocidas con el nombre genérico de “nota roja”. Pero, en realidad, la denominación de nota roja tiene que ver con el género periodístico que trata de sucesos sangrientos y violentos. De esta forma, tenemos noticias de nota roja y/o publicaciones dedicadas especialmente a la nota roja. En concreto, en el país mexicano hay varios periódicos que publican habitualmente noticias y fotografías de nota roja. Todos ellos incluyen en portada y páginas interiores todo tipo de fotografías relacionadas con crímenes, suicidios, accidentes y sucesos truculentos de diversa índole. La publicación de las imágenes de los cadáveres ensangrentados en la escena del crimen son una constante en estos periódicos.

CRÍMENES SILENCIOSOS: UNA JORNADA PARTICULAR

Este texto corresponde a la segunda parte de la conferencia: Imagen y cuerpo de mujer: Una historia de deseo, traición, locura y crimen, expuesta en el Seminario de Ciencias y Tecnologías desde una perspectiva CTS, el 18 de Marzo de 2009 en el Centro de Ciencias Humanas y Sociales del Consejo Superior de Investigaciones Científicas (CCHS-CSIC), de Madrid.

En el caso de Una jornada particular (Ettore Scola, 1977), la mujer se enfrenta al escenario de violencia doméstica y de violencia social. En una Italia nazi, la protagonista se queda en casa para hacer las tareas domésticas mientras todos sus familiares acuden al desfile y a actos de recibimiento de Hitler. En ese escenario de exclusión conoce a un vecino homosexual, que tampoco ha ido al desfile. El film muestra la forma en que la mujer asume su rol de detenida o retenida en el ámbito doméstico y también su fidelidad al fascismo italiano y al nazismo. En todo caso, el film presenta la relación afectiva, ambigua, de dos marginados: Antonietta (Sophia Loren) y Grabriele (Marcelo Mastroianni). Esta relación se inicia en un espacio donde las fuerzas de dominación dejan sus huellas, aunque sea en forma de álbumes fotográficos que colecciona la protagonista. El cuerpo del deseo sucumbe en este escenario frente al político, aunque durante la película la pugna entre ambas representaciones es evidente.

WEEGEE'S NEW YORK
Marginalidad, delito y límites estéticos

Reseña de la exposición fotográfica: Weegee's New York en la Fundación Telefónica de Madrid.

El otro día vi en la televisión una fotografía impactante: el rostro de un niño que oía por primera vez. Era una fotografía antigua, extraída del ámbito científico. Su expresión no era sólo la expresión de la sorpresa, porque en algún punto de su rostro algo me llevaba al escenario de la locura. De la locura que supone pasar del silencio al sonido. Pensé entonces que algo de esto pasa con las fotografías de Weegee. Si no locura, sí trauma. Son imágenes que sugieren la confusión de las acciones y de los sentimientos. Realmente fue un descubrimiento para mí observar como un fotógrafo de sus características se mueve siempre en el abismo temático; en ese punto en los que los temas derrapan y caen a otro sitio distinto al que se supone deben estar. Hasta que no vi la exposición que le ha dedicado la Fundación Telefónica no percibí su particular exploración fronteriza del lado oscuro, ni sus peculiaridades o rasgos.

FOTOGRAFÍAS DE CRÍMENES EN LA CIUDAD DE MÉXICO
Perfiles de Fotografía Negra

Reseña del libro: El impacto de la Modernidad. Fotografía criminalística en la ciudad de México de Jesse Lerner.

Reconstrucción de un crimen. 74052.
© SINAFO-Fototeca Nacional

La fotografía y el crimen tienen una relación larga y complicada: la cámara como herramienta que registra la apariencia del criminal o la escena del crimen, la reproducción y distribución masivas de imágenes sensacionalistas de desviación y sangre para un público curioso, la manipulación de retratos hablados en el cuarto oscuro con el desencaminado fin de hallar la fisonomía específica de un“tipo criminal” o la foto como prueba de culpabilidad o inocencia en la sala de juicio, son apenas algunas de las formas más comunes en las que sus caminos se han cruzado a lo largo de más de siglo y medio. Varios momentos de esta historia se nos han quedado grabados en la mente como imágenes de violencia, de acciones policíacas, de crueldad y de castigo.¹

Con estas palabras, da comienzo el libro que Jesse Lerner ha realizado sobre la fotografía judicial en la Ciudad de México. Su estudio, llevado a cabo durante varios años, se ha desarrollado en el Archivo Casasola; si bien como el propio autor señala la investigación no se ha circunscrito exclusivamente a esta agencia. Para comprobar esto, sólo hay que leer el libro donde se refiere a otros archivos y fotógrafos, así como al contexto periodístico en el que estas fotografías fueron publicadas en su momento. Además, incorpora datos reveladores sobre la práctica de la fotografía de identificación en la ciudad de México, así como el desarrollo posterior de las imágenes judiciales en la prensa y el ámbito fotográfico y artístico.